Hvordan føles det at overgive sig til sin egen stemme? At lade musikken trække én mod ukendte steder, nye erkendelser? Katinka Fogh Vindelevs stemme er både klang og fortælling – i en organisk bevægelse mellem tradition og nybrud. I denne Solo Session inviteres publikum ind i et musikalsk univers, hvor den menneskelige stemmes teksturer og farver væver en ny og kropslig fortælling.

Musikalske spor – mellem natur og fremtid
‍Katinka Fogh Vindelevs program spænder fra de drømmende klangverdener i finske Kaija Saariahos sange til et nykomponeret poetiske lydunivers og Vindelevs eget værk. I centrum står en undersøgelse af transformationen af stemmen, af kroppen og af de historier, vi bærer med os. Musikken bevæger sig mellem det intime og det ekspansive, mellem det æteriske og det rå.

‍Katinka Fogh Vindelev
‍Katinka Fogh Vindelev er sopran, performer og komponist med en særlig evne til at bygge bro mellem klassisk vokaltradition, ny kompositionsmusik og audiovisuelle fortællinger. Med sin baggrund i både klassisk sang og elektronisk musik skaber hun værker, der udforsker stemmen som et levende, foranderligt instrument. Hun har optrådt internationalt og samarbejdet med komponister og kunstnere på tværs af genrer og medier.

Martha Skou
‍I denne Solo Session skaber kunstner Martha Skou et tekstilt univers til Katinka Fogh Vindelev og musikken. Med afsæt i sin baggrund inden for både tekstil og lydkunst arbejder Skou med tekstilet som et levende materiale – sanseligt, varmt og i konstant bevægelse. I dialog med Katinka Fogh Vindelevs stemme skaber hun et rum, hvor transparens og beskyttelse flettes sammen som et gennemgående motiv.

‍Et nyt, eksperimentende koncertformat for klassisk musik
‍Kind Of Opera har med Solo Sessions skabt et anderledes format, hvor klassiske musikere kan udfolde sig på en måde, vi sjældent ser. Koncertserien bryder med de traditionelle koncertsale og kombinerer musik med lys og visuelle elementer i en ramme, der kræver mod og autenticitet. Formålet er at udforske nye formater for klassisk musik og give publikum mulighed for at komme helt tæt på solisten som menneske og kunstner.

Koncertserien på i alt fire koncerter åbnede i januar med en betagende koncert af harpenisten Zachary Hatcher, som Politiken kvitterede med fem hjerter og ordene: "Jeg har oplevet utallige klassiske koncerter, men aldrig en som denne. […] Og at serien handler om at få musikeren som ærligt, skrøbeligt menneske sat i centrum, er alt andet end tom snak." – Thomas Michelsen

Hver koncert i serien Solo Sessions ledsages af et unikt kunstnerisk univers, skabt i tæt samarbejde med en visuel kunstner. Solistens musik og personlige fortælling får nyt liv gennem tekstil, papir, visuals, skulptur eller andre visuelle medier, der forvandler scenen til en helhedsoplevelse. Dette tværæstetiske samspil giver hver koncert en ny dimension, hvor musik og visuel kunst smelter sammen i en fortælling, der rækker ud over det traditionelle koncertformat.